与吉米同行(55)

　　但此时，行星乐队还不能拒绝这些推广活动。
　　他们正在一个事业的关键上升期。
　　与此同时，英国乐坛上可并不仅仅是只有他们一支摇滚乐队。
　　除了给他们留下不太好印象的顽童乐队外，比较出名的乐队还有，受爵士乐影响很大、注重歌曲整体旋律性的跳舞的雕塑（詹姆斯：雕塑还他妈的跳上舞了？）；风格阴郁却又戏谑，非常喜欢自嘲，时常拿自己找乐子的小丑；以及整个乐队成员都是托尔金书迷，风格走西方魔幻风，又带点吟游诗人感觉，经常唱一些精灵、矮人，歌词时常不知所云，让人困惑不解的冒险团乐队等等。
　　后来有人专门调侃着总结了这个时期各家乐队的风格：“当你走进学校里，永远被女孩子们尖叫着簇拥包围，有能力泡走全学校漂亮妞的坏男孩们是[行星]；被老师带走，进行公开表扬的道德模范是[跳舞的雕塑]；抱着书包，站在大门口，已经被开除的非主流是[顽童]；自娱自乐玩cosplay的一群宅男是[冒险团]；站楼顶上大喊我要自杀，但死活不会往下跳的疯子就是[小丑]。对了，还有一直在操场上集合，不穿上衣露肌肉，卖力做着广播体操（跳舞）却没人看，还时常被遗忘的傻瓜，哦，叫什么来着？想起来了，那是[海边男孩]。”
　　这还只是一个高度概括的形容。
　　事实上，音乐圈子能人辈出，竞争残酷性并不比好莱坞差。
　　那就像是一座庞大的亚马逊热带雨林。
　　你永远不会知道草丛里、树上、河水边会埋伏着什么危险而致命的野兽。
　　归根到底一句话，竞争时刻都在。
　　行星乐队如果不往前走，那就是逆水行舟，不进则退，很快就会被别的乐队所取代。
　　所以，他们回到伦敦后，几乎没怎么休息，就马不停蹄地进入了录音室。
　　几周后，第三首单曲[Crazy Never Die]出生了。
　　作者有话要说：【注】最近文中的乐队名都瞎编的，要是有撞名，大家忽略吧，我实在是懒得查了，取名字好烦，下次直接翻字典，看到哪个单词就用哪个好啦。


第56章 乐子无价
　　兰斯一开始写歌,完全是硬赶鸭子上架。
　　没办法啊！
　　好心的袋鼠提醒他们：“乐队如果不想被淘汰，还想走得长久,那就必须拥有属于自己的原创。你们就算是把披头士的歌唱得再好,再像原唱,也不可能变成披头士。”
　　有道理！
　　于是，他回头就想把那个‘能给行星写点儿原创歌的词曲创作人’给挖出来，结果却无言地发现，所有的小伙伴们都在用无比期盼的目光注视着自己……
　　‘行吧,行吧，那就我上吧！’
　　一半出于虚荣心，一半是责任感,他就这么莫名其妙地走上了创作之路。
　　但一直那么写着写着,他自然而然地就开始像个创作者一样去思考了。
　　最常思考的东西大概是：“我到底想创作出个什么样子的歌？”
　　然而，可能因为是野路子出来的缘故……
　　他这个时期还没找到真正属于自己的路,写歌风格极不稳定,经常是由着性子来,所以，常有一些天马行空的创意。
　　也因此,当这首歌被制作出来后,所有人的表情就都有点儿古怪。
　　埃布尔直接惊奇地脱口而出：“九分钟的时长，你没搞错吧？”
　　是的,这首新歌的全长足足有九分二十四秒。
　　在平均每首单曲只有二分钟左右的情况下，出现这么一首冗长的歌实在是太古怪了。
　　毕竟，听众的注意力根本不可能那么集中,一首歌通常如果两分钟还唱不完的话，大部分人就会开始觉得烦了，没耐心听下去。
　　但兰斯在创作方面很较真。
　　他立刻冷下脸，语气强硬地说：“要不然就不要它，要不然就这样。”
　　不过，总爱和人起冲突的詹姆斯每到这个时候，却反而会变得温和起来。
　　他不会直接和兰斯一样那么决绝，反而主动露出灿烂的笑容，特别热情地从中缓和氛围，顺便努力推销：“相信我们，没问题的！埃布尔，相信我啊！这绝对是超棒的歌，你听听，没问题的，没问题的。”
　　鲍德温和西奥在这个时候，不管心里是赞同还是反对，一般都不会轻易发言的。
　　作为一个团队，大家彼此之间是始终存有一种无言默契的，那就是：我们可以争执，可以互相仇视、敌对，有必要的话，还可以公开打一架，但假如有外人在的时候，我们就绝对不可以互相拆台，必须统一阵线，站在同一个阵营中，一致对外，这才是乐队强大的最根本基础。
　　所以，一遇到眼前这种问题后，大家就开始站一起了。
　　他们往往会软硬兼施，集体摆出一副寸步不让的姿态，来逼迫埃布尔下决心。
　　但早就说过了，音乐行业是风险投资……下决心可真难啊！
　　可怜的埃布尔深深地吸了一口气，发现自己又一次被人推到了一张赌桌前。
　　为了做出这个艰难、说不定会不小心翻车的选择。
　　他把录好的音频带回了家，一整晚彻夜不眠、反反复复，又仔仔细细地把这首歌听了足足几百多遍，可越听，心里就越没底气（詹姆斯：废话，什么歌听他妈几百遍也该听吐了）。
　　最后，他得出了一个结论：“这歌还没牛逼到让我惊为天人的地步。”
　　然而，转折大约是发生在凌晨三点左右的时候。
　　埃布尔这么折腾了一晚上，实在是困得受不了，一不小心就在沙发上睡了过去。
　　可在睡梦中……
　　“一扇天堂的大门突然向我打开，然后，一束明亮的光照射进来，我的整个心灵都被洗涤了。”
　　埃布尔对身边人这么激动地说：“我当时就想，上帝啊！这是一首可以敲开天堂大门的好歌。”
　　于是，突然迷信的某个家伙就这么毅然决然地押下了手中的全部筹码。
　　但遗憾的是，他这个明明颇富传奇，又很有浪漫色彩的经历到了詹姆斯的嘴里，直接变成了一个笑话：“埃布尔在沙发里睡着了！真他妈的见鬼，他居然听我的歌听到睡着了？他现在还要把这事到处说。听着，我再也不想让他听我的歌了。真是的，我又不是唱催眠曲的。而且，什么狗屎的天堂大门啊！他睡着的时候，肯定没拉客厅的窗帘，熬过夜的大家都应该知道怎么回事。凌晨那会儿，屋里可真是挺亮堂的，月光会照进来的，这大概就是他说得天堂之光吧？但不管怎么说，感谢月光！”
　　然而，这首‘可以敲开天堂大门’的单曲，发行之路并不顺利。
　　这完全是可以预料的，因为长度的缘故，BBC的广播电台拒绝播放它，他们的要求是，歌曲的时长应该控制在两分钟二十二秒之内，可以少一点儿时间，但却绝对不可以超过这个时长，不管什么歌都一样，超时就不播。
　　兰斯绝对不会同意对他的创作搞什么莫名其妙的阉割。
　　所以，大家只好主动去接受采访，或者上电视卖脸，亲自给这张单曲做宣传。
　　好在这时候的行星乐队已经有了名气，他们的宣传渠道不再局限于广播电台了。
　　如果是在更早时期就搞出这种玩意儿，大概出头会很困难。
　　但话又说回来了。
　　在刚出道的那会儿，谁又会傻逼地立刻挑战权威呢？
　　当然是要先积攒资本。
　　等有了资本，再一步一步地去做自己想做的事情。
　　兰斯给自己设计的路线，应该就是这样的。
　　他真是一点儿都不安分。
　　很显然，在整个乐队中，看起来最活跃总惹麻烦的金发主唱，并不是那么爱找事。正常情况下，只要不惹他，他完全可以自己乖乖坐着喝啤酒，顶多骂几句脏话，超无害的。
　　反而看似高冷又沉稳的兰斯很不喜欢无聊，总想给自己找点儿挑战。
　　不过，他属于比较狡猾的类型。比如在创作方面，哪怕心里超级想玩一点儿创新，可心里也清楚地知道，一上来就搞事不行。
　　所以，他最早会写出自己都不怎么喜欢的作品<烂草莓>，一方面是嘲讽草莓乐队，顺便哄哄主唱开心，一方面通篇都走得流行歌曲路线，借此来迎合市场；之后的<她今年十六岁>，算是稍稍符合了乐队整体的风格，但其实还有一部分元素是在故意迎合大众，争取更多的青少年歌迷。
　　如今，到第三首单曲了。
　　对他来说，又可以再做一次改变了……
　　不改不行。
　　不改不好玩啊。
　　音乐不就是这样才有趣吗？
　　詹姆斯对这种想法是完全理解完全赞同的那种，并且，还会主动过去帮忙。
　　但埃布尔应该是完全是没办法理解这种想法。
　　他归根到底是个商人，而不是音乐家，第一个想法就是：“既然<她今年十六岁>那么火，你就再搞个<她今年十七岁><她今年十八岁>不行吗？非得搞什么[Crazy Never Die]，听着实在不像个正经歌！”
　　可惜，创作这事……
　　他没办法插手，唯一能做的就是帮忙营销。
　　于是，这一天，詹姆斯和兰斯又一起代表整个乐队去接受采访了。
　　这次来采访的人是一本叫《音乐快讯》杂志的记者。
　　因为埃布尔提前打过招呼的缘故，记者的采访问题相对温和，主要目的是配合两个人，对单曲唱片做第一轮的宣传。
　　所以，在打完招呼后，他的第一个问题是近乎客气地寒暄：“听说你们最近做了一个超长的单曲唱片？”
　　兰斯没怎么停顿地平静回答：“对。”
　　詹姆斯低头用勺子搅拌着杯子里的红茶袋子：“嗯，没错，有这回事。”
　　记者继续问：“为什么会选择做这么与众不同的单曲呢？”
　　兰斯停顿了一下，表情古怪地回答：“因为好听？”
　　詹姆斯被兰斯逗笑了，忍不住凑过去撞了下他肩膀：“那必然啊，我们会有不好听的歌吗？”
　　然后，他兴冲冲地补充起来：“不过，兰斯这么说可就太简单了。我们这回没少玩花样，费了不少劲儿。里头真是特别……特别多的心思呢！加了好多玩意儿，低音合成器、钢琴、还有有趣的背景人声……总之，绝对要给歌迷们一个惊喜。还有，别再说它超长了，九分钟真得很长吗？吃顿饭的功夫不就听完了？还有，到底什么时候开始有这种傻逼规定了，一首歌只能两分钟？拜托，高潮还没到就痿了啊。”
　　记者忍不住笑了一下：“看起来你们对这张单曲的成绩抱有很强的信心了？”
　　兰斯瞥了詹姆斯一眼，示意他别说话了。
　　他自己则负责继续一本正经地打官腔：“我觉得它是挺好的，可我也不能一定保证说，所有人都喜欢它。毕竟，每个人的喜好不太一样。这就像是，有的人可能会觉得摇滚乐非常吵闹，可有的人却会觉得那充满了力量和美感。不过，这首单曲绝对是我们目前所能给出的最好作品了，绝对的诚意之作。我想，真正喜欢行星乐队的歌迷，应该会和我们一样爱它。”