娱乐圈男神(325)

    一席话顿时引起了所有人的好奇。在《食色》当中饰演戚子言的戚家少将军戚本初不耐烦的摆了摆手，大声说道：“大家都是相交多年的好同学，陈墨你有什么话尽管直说。只要能帮的上忙的，我戚本初绝对不会推辞就是了。”
    一句话落，其他人也纷纷响应。就连几位儒学大师们也都出言附议，表示可以酌情帮忙。
    陈墨见状，顺势将他跟穆余盘算的那些利益均沾的借口娓娓道来，又让杨钦东把写着各家名姓的不记名银行卡拿出来，亲手递到了众人的手中，口内笑道：“弘扬国学，继往开来，使我华夏文明能够如先明一般屹立在世，而不是叫世人取笑我大明帝国沉浸在古老的辉煌中不可自拔，国学经典逐日没落。此事并非一时之功，也并非我陈墨一人之力就能办到的。为今之计，也只好请各家长辈们放弃成见共襄盛举，不论是拍纪录片，还是资助博物馆修复古籍孤本，甚至是把本朝绝学翻译成各国文字版本，这都是一件费时费神费力的苦差事。我陈墨才疏学浅，没有著书立说的才学，也只好偷个懒儿，聊表一下心意。”
    至于到了王储盛，程颐歌这些名导和圈内专业大师们的头上，陈墨又换了一套说辞。无非是感谢众人的友情帮忙，一点心意不成敬意。如果不收那就是看不起他，今后再也没脸请大家帮忙云云。
    俗话说响鼓不用重锤，陈墨话说的漂亮，事情做得更是干脆。原本还有些眼红羡慕《食色》收益的众人立刻欣然接受了陈墨的请求。又是一轮的劝酒过后，陈墨趁势向那些在东西方神话传说上有着独到见解的鸿儒大师们讨教了《月老大战丘比特》的故事大纲。
    众人乍一听到这么无厘头的电影名字，一时都有些无语。不过当几位学者看过了陈墨递过来的剧本之后，一时间又都有些见猎心喜，纷纷答应了给《月老大战丘比特》这部电影做文化顾问。
    圆满解决了一桩事，陈墨又拉着陆远航的手，让他帮忙在外交部里寻摸两个在笔译上辞藻精确，用典丰富灵活的翻译，希望将《月老大战丘比特》的剧本翻译工作交托出去。
    这事情倒也不难，根本都不用求外人，陆家的几位叔叔就能办到，因而陆远航也颇为干脆的答应下来。叫陈墨“什么时候剧本确定了，你直接拿给我就是。”
    本着多结交人脉才过来参加庆功会的王储盛等人着实没想到，《食色》的风光还没有全然过去，陈墨就已经张罗起新剧本——虽然新剧本的名字有些一言难尽，不过这架势也叫明眼人一眼就能看出来，陈墨的新剧本绝对是虎视眈眈，冲着全球票房去的。
    王储盛、程颐歌等人一时都有些心绪难平，没有想到这才几年的工夫，那个刚刚出道的小新人就已经走到这样的地步了。
    这可真是长江后浪推前浪。
    王储盛和程颐歌相视一眼，也说出了自己酝酿许久的打算——
    受到《食色》的启发，这两位名导的新作全部都是历史大作，同样也有瞄准全球票房的想法。不过他们深知国内编剧在编写剧本时要受到来自各个方面的压力，比方说投资商的要求，大咖演员们的要求，票房的要求宣传的要求，甚至是自身的学识和能力所限，掣肘太多，并不能像《食色》那般只考虑质量，而不计其他。所以拍出来的作品当然也就谈不上经典，每每让观影的观众们失望，自然骂声也就多过赞扬。
    深知其中弊病，两位导演便想在新剧开拍之前，得到那些曾经在《食色》中担任顾问的鸿儒大师们的提点，到时候大可以此为由不易一字，又能捆绑上《食色》作为宣传卖点。就是不知这些国学大师们肯不肯赏脸。
    当然了，若是肯赏脸的话，那润笔费肯定是要“不成敬意”的。
    王储盛和程颐歌两位导演的话音刚落，庆功会上所有人都是面面相觑。这些人似乎是从来没有想过，除了《食色》，准确的说是除了陈墨以外，居然还会有娱乐圈内的导演，请他们帮忙改写剧本。
    下意识的，那些爱惜羽毛的鸿儒大师们，立刻就产生了委婉拒绝的心思。
    王储盛和程颐歌见状，心下咯噔一下。
   
    第191章
   
    不等在场的鸿儒大师们开口婉拒，王储盛和程颐歌两位导演都把目光放在了陈墨的身上。
    可是这种很可能会涉及到名誉的事情，陈墨也不敢乱开口——他是知道圈内许多投资商和制片人的尿性的，为了博观众们的好感和关注度，很多剧组在拍摄期间，都会打着巨星或者是某某热门大作原班人马的旗号，甚至是打着某作续集的名义，结果电影出来以后，甭说剧情被改的连原作他妈都不认识，有时候恨不得把经典改成糟粕，很多收视率和票房奇高，但口碑奇差的雷剧雷影就是这么来的。
    能坐在《食色》庆功会上的鸿儒大师们大都是清流士林中颇有名气的大家——否则也入不了文学院的眼，被请来做顾问。举凡名士大家，必定比寻常人更加爱惜羽毛。如果真的因为指导王储盛和程颐歌导演的剧本被剧组和投资商利用了，那陈墨可再没脸面出现在众人跟前了。
    王储盛和程颐歌导演当然也知道陈墨的顾虑。幸好他们早有准备，当即开口笑道：“最近几年，圈内的风气很不好，不论是拍电影还是拍电视剧，大家都习惯了‘吃快餐’，导演得过且过，演员爱来不来，整个圈子的气氛异常浮躁。便是咱们这几把自诩严格的老骨头，也在这大环境的影响下，不得不做出些妥协。不怕小墨你笑话，只有这次跟了《食色》剧组，我们这几把老骨头才品出拍作品究竟该怎么拍。有了这一层启发，我们几个也是心痒难耐。若说是完全效仿《食色》的规模来，那我们也不敢下这样的妄言。不过我们也不想再为了资本妥协就是了。所以我们大家商量着，这次要拍的新本子，想请小墨你来担任制片人和投资人……”
    王储盛说到这里，故作玩笑的打趣道：“想来陈总一部《食色》赚的盆满钵满，应该不差这几个钱扶持一下老朋友了吧？”
    陈墨听到王储盛的话，也不觉动容。
    自从上个世纪三十年代，被誉为全球电影圣地的好莱坞逐渐发展形成了一套以“制片人中心制”为后台，以“明星制”为前台的拍摄制度，这种成熟的拍摄制度在形成以后，便被全球各个国家的影视行业竞相模仿，华夏娱乐产业在最起初时，因为行业发展的并不成熟，一直都是以导演为中心。直到近几年才慢慢形成了以制片人为中心的拍摄制度。
    陈墨在自己公司拍摄的作品中，一直担任的都是制片人的角色，负责给影片拉投资，有权决定整个剧组自成立到杀青期间的所有事物。比如说《月老大战丘比特》这部作品，还没开始立项，陈墨就已经忙着找人改剧本、制定拍摄流程、拍摄场地，有些制片人还会借此干涉导演的拍摄理念，甚至是为了私心改换男女主角和男女配角的戏份。很多时候一部电影明明有着很好的剧本，最终拍摄出来的成品却七零八乱逻辑不同，基本上都是导演和制片人不合，再加上咖位大的演员也借势逼迫导演，几方人马在剧组内部共同着力的结果。
    总热言之，在日益成熟的影视拍摄流程，以及商业市场资本为重的情况下，制片人以为手握拍摄资金的缘故，在剧组内的权力逐渐超过了导演，他负责整部电影最初的拍摄方向和最后的把关工作。
    王储盛和程颐歌居然肯让陈墨来做自己的制片人，一方面是为了借陈墨的面子请来那些名士鸿儒做顾问，甚至是请来《食色》中令人十分眼馋羡慕的服装道具组来做后勤，另一方面也是信任陈墨的能力和品质——不会出现手握权力就乱弹琴的乱子。
    再者就是以陈墨的身份去对抗那些出了钱就以为自己是大爷，什么都不懂还要对拍摄指手画脚的投资商们。